GORILLA
RITORNO AL PIANETA DELLE
SCIMMIE
di Voidhanger
Accasatisi presso
la nostrana Go Down Records, i Gorilla sono arrivati alla prova della
maturità col fatidico terzo album. Ci sono arrivati preparati, grazie agli
ottimi full-length precedenti, ma soprattutto carichi di un’aggressività
hard rock che sfogano in brani grezzi e potenti. Niente fronzoli nei solchi
di “Rock Our Soul”, solo tanto amore per la musica heavy degli anni
’60 e ’70, per le chitarre granitiche dei Sabbath, le accelerazioni
proto-punk di Motorhead e Pink Fairies, e la dirompente energia degli MC5.
Da buoni Inglesi, il cantante/chitarrista Johnny Gorilla e la bella bassista
Sarah Jane Russel hanno risposto alle nostre domande con grande sense of
humor.
“Rock
Our Souls” è il vostro terzo album, che di solito si dice essere il più
maturo. È così?
(Johnny Gorilla) Ehm, cerchiamo di non pensarci!
Haha! Direi che
lo è, ma non in maniera conscia. Penso che se la tua band sta insieme così
tanto tempo da incidere tre LP, vuol dire che stai facendo bene! Cerchiamo
di migliorarci con ogni pezzo che scriviamo, quindi per me i Gorilla suonano
al meglio delle loro possibilità, al momento.
(Sarah Jane) È difficile rendersi conto dei cambiamenti quando sei così
dentro alla musica. Per noi si tratta solo di essere i Gorilla!
Non vi spaventa il
fatto di essere arrivati a questo traguardo? Non vi fermate mai a chiedervi
come suoneranno i Gorilla in futuro, o a pensare alla necessità di cambiare
almeno un po’?
(SJ)
“No, non siamo spaventati, semmai eccitati. È sempre divertente scrivere
nuove canzoni…”
(JG) “Non mi spaventa affatto. Mi piace la
sfida di scrivere canzoni più belle, di suonare o cantare meglio che in
passato, o di catturare ancora meglio il suono dei Gorilla su LP. Quanto
allo sviluppare il nostro stile, credo che debba succedere in modo naturale.
Se una band inizia a pensare a come farlo, allora ha del tutto perso di
vista il senso del rock’n’roll. I Gorilla fanno ciò che ritengono
giusto in quel momento, il che non sempre ci rende popolari, ma quanto meno
onesti.”
“Rock Our Souls” è il
vostro miglior lavoro di sempre, suona come un’antologia hard rock…
(SJ)
Esatto! Un’antologia hard rock è una buona descrizione!
(JG) “Grazie per i complimenti. Suoniamo
questa musica perché è quella che amiamo e che abbiamo ascoltato tutta la
vita. Speriamo almeno di averci messo qualcosa di nostro. Gruppi come Pink
Fairies, MC5, Black Sabbath, Motorhead, etc. avevano attitudine, spirito e
suoni punk. Non il punk di oggi, parlo di una mentalità del tipo ‘Questi
siamo noi, e se non ti piace vaffanculo!’ Non gliene fregava nulla delle
opinioni altrui, volevano solo divertirsi suonando il rock. I Gorilla hanno
quella stessa attitudine, oltre che il sound sporco di chi attacca la spina
e inizia a suonare.
In un certo senso il
nuovo album è il più duro che abbiate composto. Mentre in passato c’era
spazio per la psichedelia e per melodie pop anni ’60, questa volta è
tutto più hard’n’heavy, più diretto…
(JG) Merda, abbiamo dimenticato di aggiungere un
pezzo à la Who su questo disco! Hahaha! Credo avessimo in animo di scrivere
un po’ di autentico doomy heavy rock, un inconscio ritorno alle radici. Il
sollievo arriva coi brani rock’n’roll come ‘Rock R Soles’ e ‘Hot
Cars’… American party band music! Haha! Non penso che i gruppi di oggi
sarebbero capaci di creare il nostro tipo di suono, oggi sembra che scrivano
con l’obiettivo di far parte di una scena, e cercando di avere dei bei
suoni. Noi i bei suoni non li vogliamo!
(SJ) Nei Gorilla ci sarà sempre spazio per la
psichedelia e il pop dei ’60. Se sta bene nella canzone, useremo qualunque
cosa, che si tratti di un mellotron, di un organo o di un coro maschile di
500 voci!
Quanto
è importante per voi l’uso di una strumentazione vintage?
(JG) Non è poi così importante, se hai in
testa il suono che cerchi! Probabilmente potrei ottenere lo stesso suono di
chitarra da una Ibanez Jem e un Pod XT, e in modo più facile e veloce! Ma
mi piace il vecchio. Il vecchio ha più fascino, suona meglio e il suono ha
più carattere. Quanto alla produzione, odiamo i suoni sterile e piatto
dello studio, il più grande nemico del rock è proprio la pulizia del
suono. Zero carattere, zero energia. Al giorno d’oggi ai Blue Cheer nessun
ingegnere del suono e nessuna casa discografica permetterebbero di
registrare un LP come ‘Vincebus Eruptum’. Ecco una degli aspetti
positivi dell’essere underground: facciamo quello che ci pare senza
interferenze da parte di alcuno. E poi ho sempre amato gli album con un
sound personale, come appunto ‘Vincebus Eruptum’, il primo dei Sabbath,
‘Exile On Main Street’, ‘Only In It For The Money’ dei Mothers, e
molti altri. Hanno tutti un proprio suono, sono interessanti e dinamici
piuttosto che ‘perfetti’ e freddi.
Come
siete entrati in contatto con la Go Down Records?
(SJ) Abbiamo incontrato Max Ear degl OJM e Leo
la prima o la seconda volta che abbiamo suonato in Italia, nel 2000. Sono
tipi in gamba e lavorano duro per dare il rock’n’roll all’Italia.
(JG) Ci
è sembrato naturale firmare per la Go Down, OJM e Small Jackets sono le
band italiane che amiamo di più, e Leo è il nostro preferito. Sono come
dei fratelli, per noi. Ora, se solo ci dessero anche un po’ di soldini…
hehehe!
Curiosamente, il disco
precedente era uscito per un’altra label italiana, la Beard Of Stars.
Sembra che abbiate un rapporto preferenziale con le nostre etichette… o
forse non ci sono label inglesi interessate alle vostre sonorità?
(JG) In Inghilterra la situazione è una merda.
Si fa qualcosa solo se si conoscono le persone giuste. Se si è disposti a
leccare il culo a questo e a succhiare il cazzo a quello, allora trovi un
ingaggio e un management che si occupi della promozione. Se sei giovane e
senza carattere, verrai messo sotto contratto e diventerai famoso. Se, come
noi, sai quello che vuoi e non accetti compromessi, allora le cose si fanno
difficili. Credo che gli Italiani e gli Europei abbiano un approccio più
giusto al rock, ai musicisti e all’Arte in generale. Li trattano con
rispetto, e ti viene voglia di dare di più al pubblico, se sai che ti
apprezza.
Avete suonate una cover
dei Motorhead proprio di recente, ma in passato avete rifatto brani di band
poco conosciute o dimenticate. Quali altri gruppi di ieri meriterebbero di
essere riscoperti?
(JG)
La lista è infinita! Direi
Steppenwolf, Bang, Hard Stuff, Tinhouse, The Litter, Dust… Però
si tratta di un bel dilemma: facciamo conoscere queste band a tutti,
rischiando che perdano quell’alone di culto che hanno, oppure ce le
teniamo per noi in modo da rubargli tutti i riff? Hahaha!
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