Franco
Santamaria
è nato a Tursi,
in provincia di Matera.
Nonostante sia vissuto spesso lontano dal luogo di nascita, è rimasto
indissolubilmente legato alla sua terra, ritenendola il simbolo
dell’annoso e grave malessere di tutto il mondo contadino, privo della
necessaria forza ideale per il proprio riscatto.
Da
Taranto, nel 1965 si è trasferito prima a Napoli e poi, nel 1990, ad Afragola,
ha insegnato Letteratura Italiana e Storia, per quindici anni, presso l’Istituto
Professionale di Stato per i Servizi Commerciali e Turistici.
Laureato
in Lettere e Filosofia, abilitato nell’insegnamento di Letteratura
Greca, Letteratura Latina, Letteratura Italiana e Storia, ha dedicato il
suo tempo, oltre alla famiglia, alla scuola, realizzando con studenti e
colleghi un magnifico rapporto d’amicizia, collaborazione e tensione per
una didattica moderna e più vicina ai bisogni dei giovani.
Collabora
a riviste letterarie, tra cui «Gradiva»
di New York.
Ha
pubblicato «Primo
lievito»
per i tipi della Gastaldi,
Milano e «Storie
di echi»
Edizione
Ferraro, Napoli.
Sono
inedite, soprattutto per avversione alla cosiddetta «Mafia
letteraria»,
le
raccolte di poesie «La
mia valle»,«Echi ad incastro»,«A radici perdute» e
«Pensieri
nudi, o quasi». Inedita,
per il medesimo motivo, è anche una raccolta di racconti,
«Se la catena non si spezza».
In
Internet, invece, è pubblicata «Parola
e Immagine - Poesia e Pittura»,
opera unitaria, costituita da 39 dipinti e 12 poesie, dimostrativa di una
sensibilità artistica nella quale convivono, afferma l’autore, in
perfetta simbiosi, «espressioni
solo
apparentemente
diverse di comunicazione»
quali la poesia e la pittura.
L’esigenza di esprimere il
proprio mondo interiore e la visione della vita anche con la pittura
risale agli inizi degli anni Ottanta, collezionando una serie di grandi
consensi in Mostre
Personali e/o Collettive
sia in Italia che all'estero.
Ci
siamo occupati più di una volta di quest’artista poliedrico e
sensibilissimo, per il modo di raccontare sia in pittura sia in poesia le
radici della realtà del nostro caotico tempo. La sua però non è
denuncia, come si potrebbe immaginare, bensì è una lunga ruga
dell’anima che si allunga attraverso il diametro terrestre.
Quando
percorriamo le vie e le piazze di una grande città, circondate da
grandiosi edifici di decine e decine di piani, immaginiamo l'aspetto di
quel luogo come era centinaia o migliaia di anni or sono, quando nessuna
costruzione era sorta. Probabilmente vi era una boscaglia o un terreno
paludoso. Perciò tutto quanto c'è qui ora è dovuto al lavoro dell'uomo.
«Andiamo
lungo un fiume
di
acque lunari,
di
ombre a specchio
senza
dimensione e sangue,
senza
spiagge e sentieri di terra promessa».
Rimembra
il Poeta. E se percorriamo una moderna autostrada, cercando «senza
dimensioni di sangue, sentieri di terra promessa», di attraversare
una zona montuosa, possiamo osservare un gran numero di gallerie,
di ponti, di viadotti; immensi muraglioni
che consolidano i fianchi dei monti, mentre i corsi d'acqua
si intravedono a decine di metri sotto le immense arcate.
Dopo
questa prima osservazione, è facile rilevare che città e vie di
comunicazione terrestre sono alcune delle manifestazioni più evidenti
della trasformazione compiuta dal lavoro umano.
Non
solo è mutato profondamente l'aspetto delle località, ma si è
ampiamente trasformata la vita stessa degli uomini.
«Andiamo
lungo un fiume
di
braccia affondate,
di
ruderi smarriti
senza
ricordi e misteri di ansie sopite».
Santamaria
ci propone di provare e spinge ad immaginare come sarebbe diversa la
nostra vita quotidiana se dovessero cessare di funzionare le centrali di
produzione di energia elettrica come la nostra esistenza fosse «senza
ricordi e misteri e ansie sopite».
Nei
tempi della preistoria, l'uomo viveva in
condizioni non molto dissimili da quelle degli altri animali. Il cibo,
offerto spontaneamente dalla natura, era l'unico suo alimento. Sua dimora
e difesa contro le intemperie era la grotta o un albero più robusto degli
altri. Da quello stato primitivo, grazie alla intelligenza e al lavoro
umano, sono avvenute le trasformazioni della nostra vita. Dapprima
l'allevamento del bestiame, in seguito l'agricoltura, infine l'industria e
il commercio hanno contribuito a modificare i nostri usi e costumi.
Purtroppo, a fianco di molti aspetti
positivi, se ne hanno altri negativi.
Il
Poeta amando la natura, ha visto che questa ha sofferto notevoli
peggioramenti, con l'abbattimento di boschi e di foreste, per lasciare il
posto alle costruzioni e alle strade. La flora e la fauna hanno subito
danni irreparabili, con pericolose conseguenze sulla stessa vita umana.
L'atmosfera e le acque sono divenute tossiche
da fumi e sostanze, emesse da ciminiere e scarichi, dovuti alle
lavorazioni industriali. Per evitare questi non piccoli guai, l'opinione
pubblica si è mossa e si stanno studiando soluzioni per evitare i
danni dell'inquinamento.
Perciò
il Poeta è vigile e canta la sua rabbia, la sua impotenza di fronte allo
sfacelo di questo cambiamento repentino che l’uomo affronta, quasi
rassegnato; e lui lo sprona all’azione:
«Andiamo
lungo un fiume
in
piena,
di
argini tagliati,
di
case sommerse,
di
cadaveri naviganti su tronchi di mimose
alla
deriva».
Nei
prossimi anni si dovrebbero già avere i primi risultati positivi di
questa lotta; e certamente non vedremo mai, «i cadaveri che
navigano su tronchi di mimose, alla deriva». Altra meta da
raggiungere, per far sì che il frutto del lavoro umano sia sempre più
vantaggioso, consiste nel rendere meno carica di tensione l'attività
degli uomini d'oggi. Devono essere studiate ed attuate al più presto
forme di «relax» che permettano di trascorrere ore serene da
dedicare al riposo e alla coltivazione delle energie intellettuali e
spirituali. In questa visione, l’aspirazione del Poeta non solo avrà
cambiato l'aspetto della mentalità dell’uomo ossessionato, ma la
trasformerà, in modo ancor più, in positivo.
Il
Poeta sa che ogni epoca ha i suoi problemi. Quali sono quelli che travagliano
la società attuale e quale di essi suscita,
in particolare, il suo interesse.
Schiavitù,
dittature, pestilenze, carestie, ingiustizia
sociale e tante altre terribili calamità hanno colpito, in ogni tempo,
specialmente in quest’ultimo periodo, popoli e paesi,
coinvolgendo talvolta l'intera umanità. Si
può affermare, senza timore di sbagliare, che tutte le epoche hanno avuto
dei problemi che hanno travagliato la collettività umana. Anche
la nostra società attuale ne ha alcuni, che o ha ereditato dal passato,
per esempio, l'ingiustizia sociale esistente
ancora in parecchi territori, o ha visto
sorgere in questi ultimi anni, per esempio, l'inquinamento. Proprio quest'ultimo
problema ha attirato l’interesse del Poeta e destato le più vive
preoccupazioni.
L'aria
che si respira, l'acqua che si beve, i cibi
che si ingeriscono sono dei pericoli, anche se non sempre ce
ne rendiamo conto. Essi possono avere terribili conseguenze sulla nostra
salute. Incominciamo dall'aria, l'elemento
indispensabile in qualsiasi momento della
nostra vita. In ogni atto di respirazione immettiamo nei nostri polmoni
una certa quantità di aria, di cui assorbiamo una parte d'ossigeno. Se
l'aria che entra nei nostri polmoni, oltre a contenere ossigeno e azoto,
comprende gas velenosi, tutto il nostro organismo può ricevere danni
molto gravi. Più volte si è letto sui giornali dell'avvelenamento, quasi
sempre seguito da morte, che colpisce chi rimane chiuso in un'autorimessa
dove c'è un'automobile con il motore acceso. Nello spazio di poche decine
di minuti l'aria diventa irrespirabile e chi non si rende conto del
pericolo soccombe.
Il
Poeta e Pittore Santamaria, ha sentito la necessità di parlare, di
cantare, con parole e colori, per ricordare all’uomo che
l’affermazione del valore della persona sia come la descriva già Emanuele
Kant. È in lui infatti, afferma Laberthoinnière, che la
filosofia diviene chiaramente poesia e ciò che essa può essere e ciò
che deve essere: una dottrina del diritto e della giustizia e, quindi, un
sistema di esseri e non di cose. E’ il Poeta colui che avverte gli
avvenimenti, che l’uomo comune vede e si rende conto di non averlo
ascoltato quando questi si sono verificati realmente.
L'uomo
non è più un individuo, è una persona, e gli altri debbono rispettarlo,
com'egli deve rispettare gli altri. Ciò significa guardare le cose «par
le dedan et non par le dehors». Senonché al di sopra della vita di
giustizia, della vita razionale e della vita umana, vi è la vita divina.
Già Platone aveva affermato che l'ideale della vita umana è
un’imitazione della vita di Dio; ma per Laberthonnière è
qualcosa di più è: «la possession de Dieu par l’amour». Se la
giustizia è l'inizio della carità, in altro senso può anche affermarsi
che la carità è il compimento della giustizia. «Sulle rive del
Giordano s'è compiuta la giustizia» affermerà Blondel.
«Andiamo
lungo un fiume»
di Franco Santamaria
non è la sola lirica, che affronta lo sgretolarsi dei sentimenti e i
precetti della storia; Santamaria
non è la prima volta che grida il suo dolore contro uno stato di cose in
cui primeggia la prepotenza dell’uno nei confronti di tutti.
Già
parlando della sua Personale dove le immagini erano abbinate alle poesie
scrissi: «La Poesia, il disegno, l’Arte in generale sul quale si
medita è una specie di condensazione, una combinazione di molti simboli
uniti in una forma generale. Nel corso della meditazione su queste parole,
disegni, suoni, il significato dell'inerente simbolismo può divenire
chiaro. Con la meditazione Mandala, il fine non è la produzione di
vaste fantasie, ma piuttosto una meditazione vitale sul significato
centrale del manufatto. Col tempo colui che medita è diretto a
identificarsi psichicamente col simbolo e ad integrare il significato del
simbolo con la sua vita psichica. Propriamente parlando, questi atti
artistici non sono usati come una tecnica, ma mirano a promuovere il più
alto sviluppo della personalità artistica e la sensazione che muoverà
l’attenzione del lettore o visitatore. Un esempio di ciò che può
essere esperimentato con la meditazione sull’Arte, si trova all'inizio
del Faust di Goethe, dove Faust guarda il macrocosmo.
Una forma di meditazione ancora più astratta è la «Meditazione sulla
Parola» (quella che a noi interessa ora) diretta verso la scoperta
dell’importanza umana. Santamaria si attiene al sano principio
dell’uguaglianza dell'attività razionale e irrazionale durante il corso
della meditazione. D'altro canto non si dovrebbe meditare su simboli, o
parole che stimolano emozioni negative dannose».
«Allora
passano di corsa
anche cavalli senza cavalieri e sterminati treni vuoti,
e vibrano - come di giorno - certi suoni di organo,
atonali come bastone su maschera di alberi maceri».
E
mentre inseguo i cavalli tenendo fissa l’immagine «di alberi maceri»,
una voce calda e sensuale rompe il silenzio. Di scatto, come
un bambino colto a rubare la marmellata, mi volto e cancello con forza le
immagini che inseguo e m’inseguono.
«Sulle
opere, sia pittoriche sia poetiche, c’ è poco da dire perché parlano
da sole. C’è da sottolineare un pensiero che Vittorio Mazzone ebbe
modo di esprimere durante una personale dell’amico Franco Santamaria,
di cui oggi ammiriamo le opere e festeggiamo per questa sua innovazione
dell’arte: Arte di generi diversi che si completano in un amoroso
connubio. Un pensiero di Mazzone, dicevo, che esprime e chiarifica
la prima sensazione che ci afferra appena ci troviamo di fronte alle opere
del Santamaria,
«il profondo calore umano
ti prende subito»;
le immagini sono là, ferme, in un preciso momento della
fantasia creativa, parlano da sole; da sole narrano il «Tormento
lacerante» con una descrittività elementare e altamente sentita,
artisticamente parlando. Del loro valore, se ne parlava poc’anzi, che
non si discute, come non si discute il connubio complementare tra i due
generi che vediamo per la prima volta credo, nella storia moderna delle
personali. La tematica, pur essendo varia, non toglie niente alla
suggestione che le immagini riescono a creare nella mente del visitatore,
anche la stessa staticità delle immagini possiede un’attrazione palese:
attrazione che fa sbocciare subito un feeling tra visitatore e autore sia
con i versi viscerali e scevri da complicazioni intellettualistiche, sia
con le immagini pur nella loro varietà, forse proprio per questo, ti
rapiscono per ripassarti nella memoria i versi toccanti e realistici, in
cui la metafora è puramente virtuale. Questo, volevo dire ve l’ho
detto.
«Ho
tanto sognato di volare nei cieli dell'anima
a spiegarmi perché mondi irrequieti, disumani…»,
(Antico
steccato)
*****
«La
terra conosce le sue morti:
dall'impurità degli odori e dei voli, neri
sui fiumi neri di schiuma;
dalla neve che si strugge in valanghe
allineando lame di granito
su buie depressioni;
dai lunghi cortei
in
nero delle formiche verso città in rovina»
(Da
corpo di sconfitto guerriero)
******
«Sulla
cima
di un calanco era la mia terra,
cullata da un guscio di fossile millenario.
*****
Eden lontano - a cui la mia sofferenza tende
in rami di albero ferito, quando un uomo piange
in attesa di un messia».
(In
un guscio la mia terra)
*****
«Nel
fossile è la certezza del tempo
di aver fissato la falsa
immutabilità di un ordine diseguale
a sola esperienza della terra».
(Legato a un fossile)
*****
«Sì
che s'aprono sentieri dove l'uomo coglie
da un fossile
un seme purificato e la luce
dolcemente carezza i morbidi seni di Gea».
(Risveglio)
*****
*****
«Ma,
resta il desiderio che non è più speranza
di scoprire i sentieri e le torri con le bandiere vittoriose;
il desiderio che non è più attesa
di osservare ad oriente il sole che sorge
dietro stilizzate ombre appena aleggianti per la brina
e di schiudere il mistero della sabbia che trattiene
il respiro del cielo fra le dune». (Sogni di farfalle)
Come
pittore ci
troviamo al cospetto di un’artista che fonda il proprio assunto poetico
su una realtà trasfigurata dalla sua personale visione del mondo e della
vita con le sue angosce e i suoi timori.
Come
Poeta, il protagonista vero di questa dolorosa storia perché convinto di
essere rimasto solo a ricordare e soffrire, essendo creatura viva, vive in
quel suo rimpianto dei begli anni in cui la natura non aveva da lamentarsi
perché tutto era sottomesso alla volontà della creazione: anni ormai
tramontati senza speranza. Colpa del progresso? Ma senza progresso
l’uomo diventerebbe una pianta sterile. La storia ha echi di una
potenza, che va facendosi sempre più forte a mano a mano che si sgranano
i versi, e si ha davanti l’intera opera staccata in episodi, possiede la
vitalità di un momento di grazia che è un dono speciale di Dio. La
musica che Santamaria ha sprigionato in questi versi creando
momenti indimenticabili, vivrà finché palpiterà nell'animo umano la
passione per il bello e la commozione che esercita sempre sugli animi
aperti alla bontà e all'amore.
ANDIAMO
LUNGO UN FIUME
Andiamo
lungo un fiume
di
acque lunari,
di
ombre a specchio
senza
dimensione e sangue,
senza
spiagge e sentieri di terra promessa.
Andiamo
lungo un fiume
di
braccia affondate,
di
ruderi smarriti
senza
ricordi e misteri di ansie sopite.
Andiamo
lungo un fiume
in
piena,
di
argini tagliati,
di
case sommerse,
di
cadaveri naviganti su tronchi di mimose
alla
deriva.
Andiamo
lungo un fiume
cercando
voci e canti
di
un’alba finalmente tenera per folletti atterriti
lungo
il nostro fiume
di
barche e reti
morte.
Andiamo
lungo un fiume
dove
vecchio cadenza in code di aquiloni
annegati
vascelli
e
trattiene un po’ di luce
tra
fili di giunco
depressi
- per finire, poi,
completamente
lungo
il nostro fiume
dai
pontili in attesa.
«Echi
ad incastro», poesie inedite
FERMIAMO
QUELLA FALCE DI LUNA
Fermiamo
quella falce di luna
prima
che cada oltre le alte montagne
per
sempre.
E'
l'arma degli eroi
morti
e non sepolti lungo i sentieri della luce
sconfitta
e prigioniera.
Dov'è
la nostra dimora;
dove
il suono solo conosce gli spasmi del rantolo
che
i laboratori dicono
di
violenza, di lebbra, di fame.
Fermiamo
quella falce di luna
prima
che cada oltre le alte montagne.
Per
sempre.
«A
radici perdute»
MILLENNIUM
TERTIUM
Millennium
tertium,
speranza di seme
che sbocci in un’alba felice
tra ali che si preparano al primo volo.
S’annulla
il sonno della notte.
…tre, due, uno, evviva! Scoppia
in visioni di neonato amore,
in bollicine colorate di stelle
discese tra noi,
in giochi pirotecnici di luci
come onda di fuoco che scorre
dalle mani.
Ma,
nella brina dell’ombra fumogena
di quest’alba
una croce di terra morta
sorvola
caverne ancestrali:
da alberi pendono – ancora
come ghiaccioli
spezzate
ali,
larve di uomini vanno a fiumi di nuda pietra
o a vulcani di zolfo,
occhi roventi di canne fumano
su prigioniere prede
o mirano a superstiti tra alti fili spinati.
«Parola e Immagine: Poesia e Pittura»
