SYNKRETIKO
Questo titolo rispecchia perfettamente le anime che contiene talmente diverse da sembrare quasi
opposte e antitetiche. Non mi sono mai considerato un cantautore, ne tanto meno un cantante. Mi sento più un ricercatore di parole che suonano e di suoni che sappiano parlare. Ho avuto la fortuna di vivere anni straordinari, attraversando grandi mutamenti, generosi slanci, illusioni e delusioni immense. Di ogni viaggio conservo un sorriso o una ferita. Queste canzoni sono dedicate ai tanti compagni di viaggio e anche ai nuovi curiosi ricopritori ed esploratori di un passato prossimo che è anche una immensa geografia di emozioni e sensazioni o semplicemente “vibrazioni”. Cercavamo di cambiare il mondo e non so quanto ci siamo riusciti ma sicuramente abbiamo cambiato noi stessi e il modo di fare musica.
Claudio Fucci

Un bel giorno, trent’anni dopo il suo unico album, Claudio sente che è arrivato il momento di replicare e dare consistenza ai mille pensieri musicali accumulati. Ancora non sa che quello che sta per realizzare sarà un album da collocare tra le migliori espressioni della canzone d’autore italiana, quella che nasce da dentro, senza alcun presupposto commerciale, senza calcoli o congetture nate a tavolino. Claudio ha solo bisogno di riordinare le idee e metterle a confronto con un mondo di amici che si era lasciato indietro, come spesso succede, perché ognuno va per la propria strada, inevitabilmente. Ma c’è sempre tempo per ricredersi e voglia di dimostrare a se stessi, prima che agli altri, che il tempo non è passato invano. Ha lasciato tracce importanti, pronte a riaffiorare con forza. Eccolo allora rimettere in moto la macchina, cambiare qualche gomma e aggiungere diesel, perché la strada da percorrere è ancora tanta. E il primo a salire su quel diesel è proprio Finardi, produttore del precedente album, a fornire l’accelerazione nel brano Il silenzio e il tuono, mentre Ferradini presta la sua voce nella delicatissima Come un poeta, poi ci sono i musicisti, quelli conosciuti e frequentati nei ’70, nelle tante session improvvisate su qualche palco, magari prima di un concerto, mettersi a provare qualcosa che si allarga e non si sa più dove può andare a finire, né come sia iniziata. C’è questo gusto nelle nuove canzoni di Claudio, che piaceranno anche a coloro che prediligono l’aspetto musicale, perché la sua voce particolare sa farsi ascoltare senza prevaricare, sa nascondersi per lasciare spazio all’insieme sonoro. Nessuna nostalgia del passato, ma nuova ispirazione e un nuovo stile, alla maniera dei concerti live dove ognuno partecipa per il gusto di stare insieme sullo stesso palco. Ci sono “Come le foglie”, “I Cacao”, Walter Calloni e nuove presenze come Marco e Massimo Colombo. Come se si risvegliasse da un sogno (Ho troppi buchi nella testa, Non pochi sogni nella mia tasca) Fucci scopre che anche gli altri musicisti coinvolti non aspettavano altro, ovvero partecipare a un progetto che li accomunasse in nome di un’appartenenza mai rinnegata. Appartenenza a un periodo che ha segnato profondamente ogni gesto e ogni pensiero, così ci si ricorda di come "… la nebbia rifletteva ogni sguardo che si alzava / ad osservare il cielo / come fosse il primo / come spazio grande infinito …" (da Via Costantino Baroni). Testi importanti e una felice linea melodica, che incita al canto corale per "… ma se questo è vivere / no alla civiltà / certo è meglio andarsene / rifiutare questo mondo che / non lascia spazio alla tua libertà…"  (da Gabbie). Uno di quei dischi (chiamiamoli ancora così) che non ti stanchi di ascoltare, perché dietro ogni curva un nuovo panorama appare: la collina e poi il mare.
Giordano Casiraghi