Quadri_esposti

Ugo Sarteur Elenco quadri esposti
A kiállított képek jegyzéke

	0119860247 1986 Ülő nő Donna seduta 45 x 55 Olio su tela - olajfestmény	1
	0119990335 1999 A vágy almája La mela del desiderio 50 x 70 Olio su tela - olajfestmény	2
	0120000370 2000 Zablo (Farsang) Zablo (Carneval) 45 x 55 Olio su tela - olajfestmény	3
	0120000375 2000 A páros Il doppio 45 x 55 Olio su tela - olajfestmény	4
	0120020401 2002 Találkozó az erdőben Incontro nel bosco 50 x 60 Olio su tela - olajfestmény	5
	0120030428 2003 Béke-futam Corsa della pace 80 x 70 Olio su tela - olajfestmény	6
	0120040447 2004 Hírmondás Annunciazione 50 x 60 Olio su tela - olajfestmény	7
	0120060466 2006 Koncert a téren Concerto in piazza 70 x 70 Olio su tela - olajfestmény	8
	0120070491 2007 Irány Szamarkand! Rotta Samarcanda 60 x 70 Olio su tela - olajfestmény	9
	0120070494 2007 A beszélő tücsök Il grillo parlante 50 x 60 Olio su tela - olajfestmény	10
	0120080498 2008 Álom Sogno 60 x 70 Olio su tavola - Táblakép, olajjal	11
	0120080503 2008 A legeltetés ünnepe La festa della transumanza 70 x 70 Olio su tela - olajfestmény	12
	0120080504 2008 Az álmon keresztül Attraverso il sogno 70 x 70 Olio su tela - olajfestmény	13
	0120080505 2008 A díj Il premio 60 x 70 Olio su tela - olajfestmény	14
	0120080507 2008 Biológiai megfontolás Riflessione biologica 70 x 70 Acrylico su tavola - Táblakép, akrillal	15
	0120090510 2009 Visszatérés az ismeretlenből Ritorno dall'ignoto 60 x 60 Olio su tela - olajfestmény	16
	0120090512 2009 Pandora Pandora 70 x 70 Olio su tela - olajfestmény	17
	0120090515 2009 Bolondok hajója La deriva dei folli 70 x 70 Olio su tela - olajfestmény	18
	0120090519 2009 Versengés Rivalità 60 x 70 Olio su tela - olajfestmény	19
	0120090520 2009 Szerényen Senza pretese 70 x 70 Olio su tela - olajfestmény	20
	0120090521 2009 A gazda szava La voce del padrone 70 x 70 Olio su tela - olajfestmény	21
	0120090524 2009 *Betakarítás ősszel* Raccolta d'autunno 50 x 60 Olio su tela - olajfestmény	22
	0120090525 2009 Álom a jövőnek Un sogno per il futuro 50 x 60 Olio su tela - olajfestmény	23
	0120090527 2009 Egyetértő tekintetek Sguardi d'intesa 60 x 70 Olio su tela - olajfestmény	24
	0120090528 2009 "Guignol" bábu a lyoni Guignol 70 x 80 Olio su tela - olajfestmény	25
	0120090532 2010 Bűnpártolás Complicità 60 x 70 Olio su tela - olajfestmény	26

In una giornata uggiosa, ventosa e fredda come questa, é una sensazione particolarmente piacevole entrare nella sala dove il tripudio dei colori dei quadri di Ugo Sarteur ci fanno dimenticare il mondo esterno, invitandoci a un viaggio meraviglioso nel regno dei sogni e delle fiabe.
Le montagne coronate da fortezze e castelli della val d,Aosta, piccola patria di Ugo Sarteur, non fanno capolino nei suoi dipinti, ove l’occhio del pittore indaga, nella lontananza di spazi amplissimi, il punto d’incontro tra cielo e terra, ma numerosi motivi, come le figure di Zablo o di Guignol, alludono alle tradizioni culturali di una comunità che conserva ancora persino il dialetto franco-provenzale.
Se volessimo scoprire ispirazioni da diverse tendenze pittoriche nell’arte sarteuriana, potremmo parlare, d’accordo con il parere dei critici e dello stesso autore, di surrealismo, di simbolismo, di espressionismo e di naif, ma tutto ciò, costituisce soltanto un sustrato, dominato da uno stile inconfondibile e squisitamente personale.
Per usare la classica definizione di Umberto Eco, i lavori di Ugo Sarteur sono opere aperte che si prestano ad essere integrate dalle associazioni d’idee di chi le contempla. A noialtri Ungheresi, osservando il dipinto intitolato „Un sogno per il futuro” , potrebbe venire in mente la poetica Ninna nanna „Altató” di Attila Józset, mentre per altri le immagini de „La deriva dei folli” o della Mela del desiderio” evocherebbero le visioni di Geronimo Bosch.
Umberto Eco sicuramente non si offenderà se al suo criterio estetico, relativo alle opere d’arte degne di questo nome, aggiungiamo un’altra definizione: è vera arte ciò che piace ai bambini. Quella di Ugo Sarteur soddisfa pienamente quest’aspettativa già per la sua ottica ludica ed infantile, nel senso migliore della parola. A questo proposito ci piace ricordare che il poeta ungherese Endre Ady, volendo tessere le lodi di un suo grande predecessore, Sàndor (Alessandro) Petőfi, lo definì „bambino”. I pagliacci , i mirabolanti meccanismi volanti, la mongolfiera, la scala a pioli che arriva alle stelle, gli sguardi d’intesa maliziosi dei gatti, scaturiscono tutti dalla memoria dell’illimitata fantasia dell’infanzia.
Ma come nelle cosidette „poesie per bambini” di Sàndor Weöres dietro la rappresentazione ludica e apparentemente innocente possono celarsi contenuti da adulti, anzi, allegorie politiche, cosi alcune pitture di Ugo Sarteur fanno marameo, senza distinzione ideologica, a Silvio Berlusconi e a Beppe Grillo Parlante.
Per citare Andrea Savio, Ugo Sarteur „ha sempre fatto arte per gioco”. In principio ci furono le caricature, fatte ad alcuni dei suoi colleghi di lavoro. Forse non è attribuibile al caso che anche nelle sue opere mature sono tutt’ora identificabili tratte caricaturali, talvolta di stampo Jacovittiano.
Ugo Sarteur si definisce modestamente autodidatta e dilettante. Ma basta pensare all’esempio del pittore ungherese Csontvàry per convincerci che il vero talento non ha bisogno di scuole.
Oltre che all’artista qui presente, i ringraziamenti per la bella mostra vanno a Zsuzsanna Makk, propositrice e a Stefània Sallay, organizzatrice.

Budapest, 17 maggio 2010 Győző Szabó

Két éven keresztül járt szakképző iskolákba. Később, katonai szolgálata után, informatikus végzettséget szerzett.

Művészeti területen autodidaktaként kezdte, majd tanfolyamokon továbbképezte magát: a torinói Fasolino műhelyben a festékszórás technikáját sajátította el, majd a terrakotta-készítést (prekolumbián technikával) is megtanulta Rosa di Ivrea műhelyében.

1977-78-tól kezdődtek önálló és gyűjteményes kiállításai. Ezen kívül néhány folyóirat . ("Informatica Oggi", "Elettronica Oggi", "Bussines") számára készített illusztrációkat is.

Saját honlapot hozott létre, amelyen művészetének sokszínűségét részletesen bemutatja.

Elsődleges szempontok műveiben (forma, színek, elképzelés, stb.)

„A forma és a színek összhangja, amely kifejezi művészi életem fejlődését és a benne rejlő értékeket is.”

A kísérletezés módjai:

„Művészi életem során kipróbáltam szinte minden technikát, amely egyéniségemnek leginkább megfelel. Stílusom tökéletesítése közben egyre többet és többet foglalkoztam grafikával, hogy kifejezzem összetettségével, a formákkal és a színekkel lelkivilágomat.”

Személyes megfontolások:

„Sokat tanultam a környezetem megfigyelése, kiállítások látogatása és feljegyzések készítése által. Nem követtem kifejezetten egy művészeti irányzatot sem, de az expresszionizmus az, amivel a leginkább azonosulni tudok. Képeimen szürrealista, néha szimbolista módon történik a tárgyak és a helyzetek bemutatása, amelyek a látszattól eltérő jelentést hordozhatnak. Ez szinte játék, szórakozás. Nem törekszem minden áron arra, hogy valamilyen rejtett jelentést mutassak be. Néha a groteszkkel játszom.”

Különféle megjegyzések:

1. A festészeten kívül, néhány ázsiai, óceániai és dél-amerikai utazást követően, az antik civilizációk és köztük különösen a prekolumbián művészet hatására, elvégeztem néhány terrakotta készítéssel foglalkozó kurzust. Később e tapasztalatok és kultúrák által inspirálva vázák és szobrok készítésének szenteltem magam.

2. „A műkedvelő szó olyan személyre vonatkozik, aki „kedvel”. Valaki, aki „kedvtelésből csinál valamit”. Kedv és szenvedély együtt léteznek és a művészeti fejlődés tartozékai. Amikor valaki egy olyan festővel találkozik, mint Ugo Sarteur és műkedvelőnek minősíti, ezáltal nem kisebbíti érdemeit. Ugo a művészetet mindig játékként élte meg, időnként hagyta kibontakozni vicclaprajzolói vénáját. Szellemes rajzok születtek munkahelyén, viccként, Sarteur néhány kollégájáról karikatúrát rajzolt. A „modellek” élvezték a dolgot és meg akarták e munkákat tartani, hogy barátaiknak is megmutathassák.

De ugyanez a festő emellett egy másik vonalat is követ. Olyan képeket fest, melyeken fantasztikus figurái szaladnak, játszanak, repülnek vagy egyszerűen „pózolnak” egy valós vagy mesebeli tájba helyezve.

Gyakran feltűnik a művész önarcképe, ahol saját maga személyesíti meg a kép egyik színes személyiségét. Sarteur minden technikát, amit felhasznál (olaj, akril, akvarell, tus, pasztell, festékszóró) mesterien alkalmaz. Élvezi a terrakotta készítést is.

Ugo Sarteur számtalan helyen járt: Párizsban, az amszterdami Van Gogh Múzeumban, a Húsvét-szigeteken, Vietnámban, Tibetben, Afrikában többször és több helyen, így például Tanzániában, Kenyában, Egyiptomban. Járt a polinéz szigetvilágban, Hawaiin, Normandiában, Argentínában és Patagóniában. A külföldi utazások hatással voltak festészetére, újabbnál újabb színes jelenetek kelnek életre fantáziája által. Eddig jelenetekről, mesékről volt szó, de Sarteurt sokoldalú művészete és érzékenysége gyakran ökológiai témák megfestésére is ösztönzik. Ezeken a képeken egyébként derűs színei borús árnyalatot öltenek, a hangulat nyugtalanítóvá, iróniája metszővé válik, miközben például gázolaj tengerén úszó alumínium dobozokat fest. A hab a tortán, hogy megjelennek a szürrealizmus jelei is a színek talákozásában az árnyalatokban, a fasorok és gyufák vonalaiban és szimmetriájában.”

Andrea Savio

„Ugo: a tegnap, a ma és a holnap védjegye. Nevének három betűje magában hordozza Valle d’Aosta hegyeinek erejét, amelyek világra jöttének tanúi voltak e varázslatos földön, amelyen a múlt és a jelen a természet színeivel keveredik. Ugo olyan mesterségbeli tudással színezi képeit, mintha egy híres festőiskola művésze volna, mindeközben saját földjének is fia. Itt kezdett autodidaktaként dolgozni, megihletvea természet lélegzetétől , amelyet az a föld bocsátott ki, ahol gyermekként először ecsetet ragadott. Ecsetet, amellyel Ugo szívének lenyomatát hagyhatja a vásznon, hogy mély érzelmeket fejezhessen ki, rávilágítván lényének pozitívumaira. Olyan erősnek láttatják, mint a kőszikla és ugyanakkor olyan törékenynek, amilyen egy pillangó. Színei olyanok, mint a pengék, amelyek behatolnak a tekintetbe, és arra bíztatnak, hogy elhiggyük: a világ nem komor, hanem derűs, élő és erős. A remény képzetét sugározzák a művész képei, melyeken tájak és álmok jelennek meg, valódi és fantasztikus figurák, állatok és emberek, mind egy olyan színskálából kikeverve, amely első ránézésre megfog, és magával hív a fantasztikum valóságába, amely Ugo Sarteur festészetének világába száll alá.”

Maria Concetta Selva

újságíró