Vincenzo Guerrazzi

Recensioni

Finalmente il critico d'arte - se vorrà parlare della tua mostra, - uscirà fuori dal suo linguaggio. Tu sei il primo pittore della neocontroriforma e come tale imponi un metro di giudizio da neocontroriforma.
Io ti vedo come il Veronese davanti ai suoi giudici. Credi che parlassero di toni, di tinte, di volumi, di prospettive? Parlavano di Gesù, del suo posto a tavola, come mai c'era un cane, se S. Giovanni era più alto della Madonna ecc.
Il Critico finalmente - davanti ai tuoi quadri - dovrà adottare il linguaggio dei burocrati addetti alle lottizzazioni: nei tuoi quadri Berlinguer è politicamente più alto di Andreotti? I rappresentanti dei partiti minori sono prospetticamente e politicamente più piccoli e rappresentati in proporzioni minori? Fare della pittura a soggetto religioso ti fa correre il rischio di critiche pesantissime: l'aureola di Andreotti l'hai dipinta più grande di quella di Paietta? Hai tenuto in conto che "i laici non hanno alone?".

Cosa posso fare per te, Guerrazzi? Posso solo enunciarti a che sviluppi critici vai incontro, a che tipo di domande devi prepararti a rispondere, una volta toccato pittoricamente il personaggio parlamentare: la proposta d'arte di Vincenzo Guerrazzi si carica, probabilmente per aumenta re la sua forza persuasiva, di significati polemici contro la DC e il PC.
Ma nella misura in cui il limite naturale dell'arte viene forzato è assai facile osservare che gli spazi pittorici reali non si creano alterando il volto del personaggio rappresentato per accrescere il proprio vigore polemico. I problemi di fondo (leggi: rapporti tra i personaggi) restano ed è alla fine con quelli che si deve fare i conti.
La DC, per esempio, ha sempre riconosciuto e riconosce, ovviamente, l'esistenza di una cultura laica assai importante nell'evoluzione storica italiana. Questa componente ha una grande funzione, che è certamente più consistente dell'attribuzione quantitativa espressa in termini pittorici dal Guerrazzi.
Stai attento Guerrazzi, che potresti trovarti a fronteggiare critiche di questo tipo: Sei sicuro di essere a posto con le misure, le grandezze, i volumi, le attribuzioni quantitative in termini di centimetro quadrato? Hai assegnato sempre ai sei partiti uno spazio proporzionale?
I rappresentanti dei partiti di maggioranza relativa sono stati collocati nella parte superiore (nobile) del quadro? Sei sicuro? Se non sei sicuro, trema.

CORRADO COSTA
Reggio Emilia
20 maggio l980

La musica delle rondini e i musicisti terrestri

 Il dipinto che Vincenzo Guerrazzi ha dedicato a Parma è un quadro metaforico allegorico in cui sono rappresentati uomini di cultura, di economia e di spettacolo del tempo presente e passato, che hanno inciso, e incidono, maggiormente nell'evoluzione culturale e nella crescita della città. La pittura di Guerrazzi stimola l'interesse del pubblico e dei critici per la scelta dei temi e dei colori. Egli si rifà al Rinascimento. Ma mentre i grandi pittori rinascimentali erano al servizio di una corte o di un principe, Guerrazzi non lavora per alcuna corte: egli osserva il suo tempo e lo descrive. Come Paolo Uccello e Andrea del Castagno, gli interessa solo mettere in evidenza le qualità dei personaggi sottolineandone l'energia vitale attraverso la forza del colore, la luce e l'appassionante intensità delle espressioni.
La sua pittura non è una dolciastra rappresentazione dei "Primi della classe" né tantomeno una esaltazione: è una rappresentazione della festa e della gioia.

Questo quadro è come un grande specchio dove si riflette una possibile rappresentazione della città. Il primo piano è dedicato al cielo che si interseca tra il Duomo e il Battistero per raccogliere, precipitato dall'azzurro e dalla luce che si insinua da destra, il volo delle rondini. Le icone appaiono come un mondo infinito dove il silenzio viene rotto all'improvviso dal suono dell'orchestra.
I musicisti sono colti nel momento in cui controllano la propria immagine e si riconoscono. Ognuno si ritrova in mano uno strumento musicale come nei cori del Beato Angelico, con la differenza che gli angeli musici gravitano ad altezze impervie, mentre qui i musicisti sono saldamente attaccati alla terra.
Se appoggiamo sul quadro un foglio trasparente col pentagramma, le rondini prenderanno il posto delle note per comporre la sinfonia della città. E' già successo in un film del regista russo Alexandrov, dove la cinepresa si soffermava sui fili del telegrafo e sulle rondini in fila. Nella colonna sonora veniva eseguita la musica delle rondini, e un trillo accompagnava le note che si alzavano in volo. La musica di Parma, secondo Guerrazzi, è scritta in cielo, e i musici terrestri cercano di fissarne lo spirito. Come un tempo le immagini delle cattedrali venivano liberamente tratte dalle Scritture, così oggi Guerrazzi trae dalla cultura del nostro tempo i motivi della sua pittura.

Nel quadro ognuno dei personaggi tutela la sua forte personalità dotata di poteri specializzati. Essi derivano, pittoricamente, da diversi repertori figurali liberamente tratti dalla storia, dalla moda, dal mondo economico e da quello politico e sindacale.
Fuori dalla cronaca, ognuno, in rapporto con gli altri, diventa il prodotto di una immagine simbolica. Esprime il desiderio dell'uomo davanti allo specchio: fissare la propria figura nel tempo. A pochi è stata data la possibilità di inaugurare il proprio monumento. Guerrazzi offre questa occasione. Se ti sceglie, assisti, magari facendo capolino dalla spalla di un altro, al meccanismo della creazione artistica.
Guerrazzi va oltre le fotografie di un settimanale che non sono altro che il progetto di un futuro monumento, la cronaca in attesa di diventare storia.
La "Festa di Parma" è un quadro pieno di colori che ricordano una interminabile primavera nordica eccitata dal sapore dei frutti che si sciolgono in bocca ed evocano il profumo dei fiori.

CORRADO COSTA
Parma, gennaio 1988

Vincenzo Guerrazzi H o m e P a g e